兰花以花姿幽雅，色泽素淡，叶形细长著称，如春兰、蕙兰等。其所展示的风韵，与中国的传统文化甚为合拍，故自古至今，国人养兰爱兰者为数甚众。

　　古人说兰，可以追溯到孔子和屈原时代，但那时所谓的“籣”是指花叶皆香的香草。我国真正兰花的栽培应始于唐代中后期。到了宋代，特别是南宋后期，不仅养兰在上层人士中已较为普遍，而且还有传世的兰画，甚至兰谱。

　　作者在前不久有幸看到当代画兰名家陈荫夫的作品，其风格与前人迥然不同：风刀霜剑，坚韧挺拔，有强烈的时代感，甚至有某种给人以心理上震撼的力量。

　　应当说，画在某种意义上是画家精神和灵感的写照。赵孟坚有一首著名的画兰起手诀：“龙须凤眼致清幽，花叶参差莫并头。鼠尾钉头皆合适，斩腰断臂亦风流。”大意是说只要抓住龙须(叶)和凤眼(花)的风韵，错落搭配，便可以不拘一格，尽情发挥。事实上历代名家画兰也是各行其是，无一雷同。赵孟坚是出于“千古江南芳草怨”(文徵明诗)的时代，而郑思肖也是在“泪泉和墨写离骚”(倪瓒诗)下生活。他们笔下的兰花自然与“只画春风不画寒”的郑板桥(即郑燮)的作品不可同日而语。风流才子郑板桥画的兰花总是充满着浓浓的春意。

　　陈荫夫先生所处的时代是万马奔腾、奋斗进取的时代。他以狂草入画，自是时代的产物。所谓“狂草”就是“纵横驰骋，豪放不羁”，以气慨与精神取胜。但也并非一味的狂草，而是狂中寓幽雅，草里包藏柔情。例如，由国学大师文怀沙题款的那幅兰花画卷，就是刚柔并济的好作品。该画卷所画的应是国兰中的“春剑”。看似春剑，胜似春剑。全画刚劲有力，刺破青天。但细细品赏起来，却又似玉女临风，楚楚动人，令人遐想联翩。在我所看到的多幅陈荫夫兰花画卷中，都鲜明地展示这种风格。但是，有的很“狂草”，催人奋进;有的“狂草”几乎完全寓于幽雅与柔情之中，让人沉思、遐想。

　　当然，他的兰花画卷中最突出的风格是“狂草”，可以称之为陈荫夫风格。这种风格在我所看到的古今兰花画卷中是没有先例的。

　　这或许可以说是时代的气息吧!因为我们所处的太平盛世并不是天上掉下来的，而是锐意进取、努力奋斗的成果。

　　诚然，画家作品的艺术价值并不完全取决于画面的时代气息和艺术水平，还需要衬以文化底蕴深厚的题款，亦即有书法与诗文相配。有幸陈荫夫不仅是著名的画家，也是颇有名气的诗人与书法家。著名的国学大师文怀沙曾评他“不仅是颇文采的书家，也是当之无愧的书法教育家”。有的评论家认为他的书法有“霸气”，或甚至“匪气冠京华”。这也是从另一个侧面揭示了画家的风格，因为“狂草”与“霸气”、“匪气”是一脉相承的。

　　陈荫夫画兰不拘泥于传统，不因循守旧，而是立意创新，独辟蹊径，其作品有鲜明的特色和时代感，其风格，其韵味均属上乘，在古今画兰名家中独树一帜。

　　当然，在欣赏、赞叹之余，我仍然看到不足之处。兰花有国兰与洋兰(热带兰)之分。而国兰中被广泛栽培供观赏的也有八大类，即春兰、蕙兰、建兰(四季兰)、墨兰(极岁兰)、寒兰、豆瓣兰、莲瓣(兰)和春剑。它们的风格与特点各不相同，有苗条的，也有丰满的;有修长的，也有小巧的；有淡雅的，也有妖娆的，有很大的多样性。如果将兰花的科学性注入艺术中去，那么作画的天地是相当广阔的。古人画兰大都只画春兰与蕙兰，而且往往不甚注意其植物学特征和科学性。这个问题在历代的画兰名家中并没有解决。这也是我寄厚望于陈荫夫先生的。

　　陈心启 中国兰花学会名誉会长